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タイムマシンにお願い

日本のレジェンドギタリスト、
73歳の高中正義が欧米の若者に大人気ですごいことになっている。

ロンドンやニューヨーク、シカゴ、サンフランシスコなどで行われた
高中さんの初ワールドツアーの様子がyoutubeでアップされているのだけど、
ライブに詰めかけた若者たちのタカナカ!コールや、
ギターのフレーズに合わせての大合唱にびっくり。
お祭り騒ぎじゃん。まるでサッカーの試合みたいだよ。

高中さんのこと、
私はロックというよりはフュージョンギタリストの人という印象が強くて、
欧米の若者たちのノリはちょっと不思議なの。

それに、やたらと欧米ファンの間でパパイヤのワードが出てくるのも謎。
ファンサイトがパパイヤなんとかというネーミングだったり。
コンサートの後にファンが集う「パパイヤ アフターパーティー」って何なの?

このパパイヤの謎を調べてみると、
2006年の日比谷野外音楽堂でのコンサートで、
ブラジリアン・スカイズという曲の、
パパパヤ パヤパヤと歌う女性コーラスの場面で、
高中さんは客席に向かってパパイヤを投げこんでいた。
何年か前から日本のシティポップが世界的なブームで、
高中さんも人気だったけど、
このパパイヤ投げがネットで拡散されて、
さらに人気が爆発したそう。

パパイヤだけじゃない。
サーフィン型ギターを演奏する姿や、
コロコロのついたオフィスチェアに座って、
ペダル(エフェクター?椅子の?)を踏みながら演奏する姿もネット拡散、

楽園や海をテーマにした楽曲
クリアなギターの音色、
遊び心、
にこにこしながら楽しそうに引く高中さんに、
欧米の若者たちはメロメロに。

ちなみにサーフィンギターとは、
赤色のサーフボードをくり抜いてギターをはめこんだ変形ギター。
(なんちゅう発想だ 小林幸子か)
全重量は6キロ超、
(通常エレキギターは3~4キロなんですって)
肩から下げるとズッシリ重くて、
一曲弾くとヘトヘトになるのだとか。
(そりゃそうだ)
高中さんはワールドツアーのアンコールでこのサーフィンギターを演奏、
会場のファンは、そりゃもう大喜びだったとか。
わぁ、これは好きになっちゃう!
私は金髪でアロハシャツの高中さんまでしかしらないから、
いい感じのおじいちゃんになってるという高中さんの姿に浦島太郎な気分だ。

サディスティックミカバンドとしてのロンドン公演から、
50年ぶりの凱旋ソロ公演だなんて、
とてもすごいことだ。
実力と人気はもちろん、運も要ったろう。
でも、それ以上の何かがはたらいているのではないか。
「彼の音楽から前向きであたたかく穏やかなバイブレーションを感じるんだ」
若いファンたちは口々に言う。
幸せな気持ちになるんだ、と。

ファンのコメントで印象的だったのは、
もっと早く生まれて、
彼の音楽をリアルタイムで追いたかった、だ。
…これ、すごくわかる。
私ももっと早く生まれて、
シュープリームスやテンプテーションズの全盛期を体験してみたかったもん。
(いちばん幸せなのは、50年前のミカバンと今回の凱旋ソロツアーどっちも観たファンだよね)

場違いGUNS N’ ROSES

GUNS N’ ROSES (ガンズ・アンド・ローゼズ 以下ガンズ)
の東京ドーム来日公演に行ったことがある。
というか、連れられて観に行った。
世界的な大人気バンドの全盛期のライブだったのだけど、
私はソフトロックや渋谷系が好きだったので、
ハードロックのガンズをよく知らないままドームへ行った。

当時勤めていたデザイン事務所のロック好きの面々が、
ガンズのチケットが4枚奇跡的に取れたと盛り上がっていたのだけど、
いつの間にか私もライブに行くことになっていた。
誰かが行けなくなったからなのか、
私が音楽好きだからという理由なのか、
どうだったか定かでない。
東京に向かう新幹線の車中で後輩から、
今夜の東京ドームでガンズを知らない観客は高橋さんくらいなものですよ
と言われたのだけど、その通りだった。

いかにもなロックファンが、
今か今かと興奮を抑えきれない様子で待っている。
悪ガキ風のアクセルローズ(ボーカルの人)の登場でライブがスタートして、
一気に総立ちの大歓声。
で、タイミングが遅れて立ち上がる私。
怒涛のヒットナンバー(と思われる)の連続に、
東京ドームはさらにヒートアップ。
スラッシュ(ギターの人)のアルペジオのイントロではじまる曲は、すごくヒットしたから知ってたけど、
私は「ここにいていいのかな」と、
申し訳ないような、うらやましいような、困ったような、
フクザツな気持ちになったことを覚えている。
ドーム公演って、広告看板が目に入って落ち着かないなぁ、なんてね。

…そんなことを思い出して、
GUNS N’ ROSESの当時のアルバム(赤と緑の二枚組?)
をアップルミュージックで聴いてみたら…
かっこいいじゃん!
(あの日に帰りたい)

悲しきテンプテーションズ

もしも私が カフェを経営したなら、
音楽はモータウンサウンドにするでしょう
(小坂明子「あなた」風に)
…というくらい、モータウンサウンドが好きな私。

モータウン25(モータウンレコード25周年記念コンサート)は私が高校生の時で、
日本でもテレビ放映されたのを観てすっかり虜になったのだけど、
昔も今も周囲にモータウンが好きな人は全くいなかった。
グラフィックデザインの専門学校に通っていた時に、
一回りは年上の講師の先生と話が合ったくらい。
モータウンカフェでも経営したら同志に会えるのかしら
なんて思ったりしてね。

25歳くらいの時に大好きなテンプテーションズの来日公演があって、
名古屋の池下にある厚生年金会館に一人で観に行った。
テンプテーションズはモータウンが誇る、
言わずと知れた世界最高のソウルヴォーカルグループだ。
なのに空席が目立っていた。
私はショーのオープニングから立ち上がったんだけど、
見渡せば立ち上がっている人はいない。
全くいなかったわけじゃないけど、
お客さんの9割が着席したままだった。
こういうときはほんと気まずい。
立ち上がった手前、座るわけにもいかないし、
天下のテンプスにこの状況をお見せするなんて申し訳ない気持ちになるし。
前座のバブルガムブラザーズのブラザートムとブラザーコーンが見かねて、
名古屋 座ってんじゃねーよ! テンプスだぞ!って怒ってたけど、
仕方ないよブラザー だって名古屋だもの。
東京でソールドアウトの総立ちアーティストでも、名古屋は勝手が違うの。
名古屋はチケットが売れないしノリも悪い。
それが理由で「名古屋とばし」されちゃうから、
わざわざ東京か大阪まで遠征して観にいかなきゃいけないの!
と、心の中で叫んだ私。
そして、これじゃあモータウンカフェは経営が成り立たないよなって思ったのでした。
(コンサートは最高だったさ)

Ease On Down The Road

ダイアナ・ロスとマイケル・ジャクソンのデュエット
Ease On Down The Roadは、いつ聴いても元気がでる曲だ。

この曲はミュージカル映画「ウィズ」の劇中歌。
オール黒人キャストによるオズの魔法使いの映画で、
30半ばのダイアナがドロシーを、
19歳のマイケルは案山子を演じている。

この映画でマイケルはクインシージョーンズと出会ったわけだし、
ミュージカル初出演のマイケルの演技もダンスも素晴らしいんだけど、
肝心の映画ウィズは大コケした。
マイケルの黒歴史なんて言われるけど、アタシは好き。
マイケルとダイアナが競演している唯一の映画なわけで、
もう、「つきあっちゃいなよ」って応援したいくらい、
マイケルのダイアナ大好きっぷりがかわいい。

マイケルとダイアナは似ていると思う。
Ease On Down The Roadは、
ドロシーと案山子とブリキの木こりと臆病ライオンが、
励ましあいながら黄色いレンガ道を進んでいくシーンで歌われるのだけど、
ダイアナファンの私でも、
ユニゾンのパートでは、どっちがどっちの歌声なのか分からないくらい、
この曲のマイケルの声と歌唱はダイアナに似ている。
頭が小さくて手足が長いし、
佇まいや雰囲気のようなものも似ている二人。

数年後、マイケルはソロとして成功し、
スーパースターへと駆け上っていくのだけど、
歌うことがシンプルに楽しかったのは
映画ウイズと、アルバム「オフ・ザ・ウオール」までだったんじゃないか。
私はスリラー以降のマイケルはほんとうに幸せだったのかな、と思う。

マイケルとダイアナの雰囲気が似ているのは当然かもしれない。
マイケルがダイアナの歌い方やステージでの優雅な動きを研究していたのは有名な話。

ジャクソン5のデビュー前後の一年半、
兄弟達は半々に分かれて
ゴーディ(モータウンの社長)の家と、
トップスターのダイアナの家で暮らしていた。

ダイアナから教わったのは音楽だけではなかった。
ダイアナはマイケルにスケッチブックを渡し絵の描き方を教え、
二人はしばしば美術館に出かけた。
分からない単語や気になる言葉があったら
ノートに書き出すようアドバイスし、
単語の意味や言葉の使い方を説明した。
遊園地やビーチに連れて行き、
マイケルはアイスキャンディ屋に初めて入ったという。
当時マイケルは9歳か10歳。
20半ばの美しく聡明なダイアナとの暮らしは夢のようだったろう。
10年後、マイケルはダイアナとの映画競演を果たすことに。

マイケルは初恋の人ダイアナに、
何度かプロポーズをするんだけど断わられてしまう。
かわいそうだけど、仕方ないよ。
生涯ダイアナを愛したマイケルのことを思いながら
久しぶりにEase On Down The Roadを聴いたら、
元気がでるというよりは、
なんだかこみあげてきちゃう。
ずっと一緒に歩いていけたらよかったのにね。
(カモン! ドロシー!)

Ease On Down The Road
(和訳抜粋)

♪ゆっくり行こう…
ゆっくり…道を行こう!
気楽に進もう
さあドロシー 余計な荷物は置いていこう
背負い込むと重くなるからね
さあ 行こう!

右足を下ろしたら 左足を上げて
(足を止めないで 歩き続けよう 遅れないよう)  
自分の選んだ道を止まらずに行くんだよ
裸足になったくらいで 立ち止まらないでね

だって 時には心が折れそうになる日もある
(どれだけ歩いても 
何歩も遅れてしまったように感じたり)  
時には 道が果てしなく感じることもあるけれど
歩き続ければ きっと大丈夫さ yeah

ああ 生まれてこなければよかったなんて
(弱気になる朝もあるかもしれない)
でも そんな気持ちは長くは続かない
僕たち一緒なら また笑えるようになるよ!

さあ ゆっくり行こう
気楽に 元気を出して
自分の選んだ道をゆっくり行こう
気楽に 元気を出して
自分の選んだ道をゆっくり行こう

***

Ease On Down The Road #1 (From “The Wiz” Soundtrack) – YouTube

https://www.youtube.com/watch?v=24cMqhCpN98

宇宙大シャッフル

今日は忌野清志郎の命日。
清志郎の覆面バンド ラブジェッツを聴いている。

宇宙船クロヌマユミコに乗ってやってきた宇宙人三人組が、
ロックンロールで地球人と交信する、という設定。のバンド。
設定も歌詞もちょっとふざけてるんだけど、
しっかり愛と平和のメッセージを伝えるのが清志郎のすごいところ。
スリーピースのロックンロールでめちゃかっこいいなー。

ラブジェッツでいちばん有名な曲は、
ちびまる子ちゃんのエンディング曲になっていた「宇宙大シャッフル」なのかな。
…これ、日曜のお茶の間で流れていたの?
なんてことだ。
とんでもなくすごい歌詞じゃないか。
清志郎が書いたのかなと思っていたら、
この曲の作詞はさくらももこさんだった。

ああ…。
この偉大な二人のメッセンジャーは、
おなじ星からやってきたのだろう。
愛と平和の、ちょっと照屋さんな星。
地球人がいつまでもバカだから、
クロヌマユミコに乗って還ってしまったじゃないか。

「宇宙大シャッフル」
作詞 さくらももこ
作曲 忌野清志郎

ぼくらが見てた夢は 流線型にシルバーの
カッコ良すぎる未来 宇宙旅行に行こうぜ
月にだって住めるぜ

ブッ壊れたビルを 月が見てるよ
爆破された街で ネコがないてる
何やってんだ人類 どうしたんだ未来

死んだママの横で ボクが笑うよ
逃げられない闇を ハトが飛んでく
ふざけんなよ人類 遅すぎるぞ未来

21世紀には 不可能はないはずだろ? (宇宙大シャッフル)
アースパワーを 全開にするんだ
(ウッ シャッ シャッ シャッフル)
太陽系を 巻き込もうぜ (宇宙大シャッフル)
アンドロメダも 巻き込もうぜ
(ウッ シャッ シャッ シャッフル)
隣のおやじも 巻き込もうぜ
宇宙大大大大シャッフル

血の流れた砂を 風が運ぶよ
引き裂かれた場所で 花が揺れてる
どうなってんだ人類 話がちがうぞ未来

21世紀なら なんでも出来るはずだろ? (宇宙大シャッフル)
アースエナジー  炸裂させるんだ
(ウッ シャッ シャッ シャッフル)
銀河系を 巻き込もうぜ (宇宙大シャッフル)
ケンタウルスも 巻き込もうぜ
(ウッ シャッ シャッ シャッフル)
天才メガネ君も 巻き込もうぜ
宇宙大大大大シャッフル

21世紀には 不可能はないはずだろ? (宇宙大シャッフル)
アース魂 合体させるんだ (ウッ シャッ シャッ シャッフル)
大宇宙を 巻き込もうぜ (宇宙大シャッフル)
ダルメシアンも 巻き込もうぜ (ウッ シャッ シャッ シャッフル)
カワイイあの娘も 巻き込もうぜ

宇宙大大大大シャッフル 宇宙大大大大シャッフル
大大大大大大大大 シャッフル

「地球ノミナサンコンニチハ LOVE JETS ANTHOLOGY」
ラブジェッツ

かっこいい70代

料理研究家の栗原はるみさんが3年前からはじめた趣味はギターで、
NHKあさイチでエレキギターを弾いたらしいんだけど、
曲がザ・ダムドのニューローズだったので、
ロンドンパンクロックファンが狂喜したそうな。
…かっこよすぎる!

ご主人を亡くされた悲しみと失意の中、
偶然に見たNHK SONGSの佐野元春に衝撃を受けた栗原さんは、
アンジェリーナをギターで弾いてみたくてエレキギターを習い始めたそう。

栗原さんが佐野さんに衝撃を受けたというのはわかる気がする。
ある時期に佐野さんは声が出なくなった。
長年のライブでのシャウトで喉を酷使してきたのが原因なのかもしれないし、
ご両親と妹さんを続けて亡くされた頃と重なるので、
その影響だったのかもしれないけれど、
佐野さんは一切弁明しなかった。ステージに立ち続けていた。
私は声が出なくなってからの佐野さんの方が好きだ。

栗原はるみさんがダムドのニューローズの次に練習しているのは
同じくダムドの曲「ニートニートニート」。
ニューローズよりも速い曲じゃん!
(栗原はるみさん79歳 佐野元春さん70歳)

コンガ!コンガ!コンガ!

ピーター・バラカンさんのラジオ番組 ウイークエンドサンシャインの特集が
コンガが入った曲のリクエスト大会だった。

ローリング・ストーンズの悪魔を憐れむ歌、
スティーリー・ダンのドゥー・イット・アゲイン、
サンタナのジンゴ、
カーティス・メイフィールドのムーブ・オン・アップ、
リトル・フィートのディクシー・チキン
ジャコ・パストリアスのドナ・リー

…最高だ!
やっぱりコンガが入った曲が大好き。
コンガが入ると一気にかっこよくおしゃれに聞こえるのは何故なのかしら。

日本のリスナーが嫌がる音のワンツーはハモンドオルガンとコンガで、
ハモンドとコンガが入った曲は売れないジンクスがあるらしいんだけど、
確かにハモンドとコンガの音好きは少数なのかも。
カーティスとかリトルフィートとか友人に貸したことがあったけど、
気持ちいいくらい反応がさっぱりだったっけ。

コンガ…。
日本人の嫌いな音でしたか…。
私、日本人なんだけどな。
顔はおもいっきり和風だし、
見た目も性格も地味なのに、
耳だけラテンなの?
もしくはアフロなの?
まあいいや。
もっかいコンガ特集をラジルラジルの聞き逃しで聴いてやる!

NHK-FM
ウイークエンドサンシャイン ピーター・バラカン
4月25日特集
コンガ!

神経質な猫という名のバンドとアメリカの人

大所帯バンドが大好きな私だけど、
スリーピースバンドもいいなと思う。

ちなみにスリーピースバンドとは、
ギター ベース ドラム
もしくは
ピアノかキーボード ベース ドラム
の三人編成によるバンド形態のことね。

実は私、スリーピースバンドってあんまり知らないんだよね。
私は英国バンドのポリスの世代なので、
ポリス的であるとかポリスの流れを汲むとか、
ポリスの文脈で紹介されたバンドをチェックして聴いていた頃があった。
今では信じられないけど、
単に三人組だからポリス的という雑な紹介のされ方だったりしたので、
「三人組ならなんでもチャンバラトリオかよ」と思っていた。

そんな中、女ポリスと呼ばれていたのが
ドイツ語で「神経質な猫」という名前の日本のインディーズバンド、
Nav Katze (ナーヴ・カッツェ)だった。
ギター ベース ドラムからなる全員女性のスリーピースバンド。
期待せずにインディーズ盤を買って聴いたらすごく良くて愛聴していたのだけど、
メジャーデビュー後にドラマーが脱退して、
打ち込みサウンドの、2人組のユニットになってしまった。
上質のユニットだったけど、スリーピースバンドの頃が断然よかったなぁ。

…と、そんなことを思い出して、
「ヘイ シリ。ナーブ カッツェを再生」と
シリに命令してホームpodミニでアップルミュージックから聴こうとしたら、
私の発音が悪いのか、
ドイツ語は理解できないのか、
トンチンカンなバンド名の、聴いたこともない曲を再生するシリ。
AIにしてはあんまり賢くないシリに今日も翻弄される私なのでした。
(ナーブキャットとベタな日本語英語だったら理解してくれた。
やっぱりシリはアメリカ人だった)

「Switch Complete 1986ー1987」
「オイザック+1」
「ナーヴ・カッツェEP」
NAV KATZE

やっと覚えたバンド名 Tedeschi Trucks Band 「Future Soul」

今日は春分の日。
そして米国ブルースロックバンド、
テデスキ・トラックス・バンドのニューアルバム「フューチャーソウル」のリリースデイ。
朝起きたらiphoneにアルバム解禁の通知が届いてて、
早速ダウンロードして聴いている。かっこいい。

2カ月前に先行リリースされた「I got you」がラジオで流れているのを聴いてから大好きになったバンドなんだけど、
このバンド名を覚えるまでちょっと大変だった。

私はアップルミュージックを契約していて、
シリに口頭で支持してホームpodミニ(アップルのスマートスピーカー)で音楽を再生しているのだけど、
アーティスト名やバンド名を正しくシリに伝えないと
「アップルミュージックにありません」となる。
テデスク? テデクス? テデスコ?
ほんと覚えにくい。
なんでこんなバンド名なの。

そこでGoogle検索してみると
(少々キーワードが間違っていても正解にたどりつけるのはGoogle君のよいところ)
リードギターのデレク・トラックスと、
ボーカルのスーザン・テデスキはご夫婦で、
お互いのファミリーネームをバンド名にしたそうな。
たとえば、「原・桑田バンド」みたいなものね。
(サザンの。巨人のではありません。)
で、テデスキという名字はイタリアによくある名字だそうで、
スーザンさんはイタリア系なのかなと知る。
よかった。イタリアの名字もひとつ覚えたぞ。
これでバンド名を間違えなくなったのでした。

米北部生まれの年上女房スーザンさんが南部ブルースを歌い、
心地いいスライドギターをご主人のデレクさんが奏でる。
バンドの看板はデレクさんのギターなんだけど、
ボーカルを食ってしまうようなオレオレ感が全然ない。
デレクとスーザンは世界一ギターがうまい夫婦と言われているそうで、
奥様もギターがうまいと知る。

スーザンさんは、デレク&ザ・ドミノスの名盤「レイラ」の発売日である1970年11月9日の生まれで、
デレクさんの親は「デレク&ザ・ドミノス」が大好きで、
大好きなあまり息子の名前をデレクにしたのだとか。
デレク&ザ・ドミノスといえば愛しのレイラね。
もちろんリードギターはエリック・クラプトン。

かくしてギターの星の下に生まれた二人(?)を含め、
バンドは総勢12名でブラスも入っている。
ブラスメンバーが居るバンドは大好きだ。
ヒューイ・ルイス&ザニュースとか佐野元春withザ・ハートランドとか。
昨年亡くなったスライ・ストーンのスライ&ザ・ファミリーストーンはトランペッターが女性でかっこよかった。
大所帯で上手いバンドが好きなのかも。

テデスキ・トラックス・バンドの過去作もほぼ聴いてみて、
ライブ盤がとにかく良い。
いつかライブに行ってみたいな。

「Future Soul」
Tedeschi Trucks Band

ハミングの効用

ハミング(鼻歌)をすると
・鼻のつまりが改善
・リラックスする
・ストレス低下

さっそくハミングしてるけどよいね!
矢野顕子 ふりむけばカエルと春咲小紅をリピート中

ハミング向けの歌ってあるよね
おお まき場は緑とか
アルプスの少女ハイジとか
ジョリーとボクとで半分ことか

トッポ
認証済みアカウント
@w2skwn3
16 時間前
Grokのアクション
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鼻づまりに悩んでいる方、ちょっと面白い健康法が話題になっています。

研究によると、1回10分ほどのハミング(鼻歌)を1日に数回行うだけで、鼻の中の一酸化窒素が最大15倍まで増える可能性があると報告されています。
この一酸化窒素は、鼻や副鼻腔の健康に関係する重要な分子で、慢性的な鼻炎が改善した例もあると言われています。

呼吸研究で知られる ジェームズ・ネスター氏 が解説しているのがこの仕組みです。

ハミングをすると、声の振動が副鼻腔に伝わります。
この振動によって、副鼻腔にたまっていた一酸化窒素が放出され、鼻の通りが良くなる可能性があるとされています。

さらにもう一つ注目されているのが神経への作用です。
喉のすぐ後ろには 迷走神経 が通っていますが、ハミングの振動がここを刺激し、神経系を落ち着かせる方向に働くと言われています。

つまり、鼻歌を数分続けるだけで

・副鼻腔のガス循環が改善
・鼻づまりの緩和
・自律神経の鎮静
・ストレス低下

こうした変化が起きる可能性があるという話です。

薬も装置も不要。
必要なのは 呼吸と声だけ。

もし鼻が詰まっている時、あるいは神経が張りつめていると感じる時、数分間ハミングを試してみる人も増えているようです。

鼻歌が体の状態を変える。
そんなシンプルな方法が、今あらためて注目されています。